Rientrante in un certo senso nel campo della scultura sacra è la creazione delle grandi campane dei templi buddisti coreani. Queste campane non sono fornite di un battacchio interno e non vengono suonate come da noi facendole dondolare in cima a un campanile. Si trovano sempre situate a livello del terreno, forse data anche la loro enorme mole, e vengono suonate colpendole con un grosso palo (praticamente un tronco d’albero) orizzontale, legato con funi o catene al soffitto della costruzione in cui si trova la campana.

Qui accanto la più grande campana buddista
della Corea, chiamata “Emille”, fatta costruire
dal re Songdok nell’ottavo secolo d.C.

Il suono profondo della campana, che si diffonde nelle campagne attorno al tempio quando viene la sera e dalle case sale pigro nell’aria il fumo dei focolari, è uno dei ricordi più toccanti che permanga in memoria da un viaggio in Corea.

Yoo Young-kyo

Anche la scultura coreana moderna risente degli influssi dell’antica scultura tradizionale, come si può ben notare in quest’opera di Yoo Young-kyo, un artista coreano che predilige le linee morbide e dolci in statue di marmo o pietra che ricordano l’Oriente.

Una mostra delle opere di questo artista fu
allestita a Roma nell’ottobre del 1980 con
la collaborazione dell’autore di questo sito

Limitandosi ad accennare le linee e a raggiungere la perfezione con la massima semplificazione della forma, queste opere lasciano che l’occhio sia appagato anche dalla stessa sostanza, rozza pietra o marmo levigato, in cui sono espresse.

Kang Kwan-wook

Nel mese di novembre 2000 si è tenuta a Seul una personale dello scultore Kang Kwan-wook. Vincitore del premio Lee Joong-sup nel 1999, Kang ha tenuto la mostra per presentare le opere realizzate nell’ultimo anno. Molti sono i capolavori presentati. Fra questi “L’alba della civiltà”, un cono alto 2,5 metri e largo altrettanto alla base, rappresenta circa un migliaio di figure tratte dagli ultimi cent’anni di storia coreana. In generale illustra la creazione faticosa della civiltà da parte dell’umanità, ma l’opera può anche essere intesa come simbolo dell’individuo, in cima alla piramide, frutto e conseguenza materiale e culturale di una miriade di antenati.

Essendo una descrizione degli ultimi 100 anni di storia della Corea, pone alla base, vestiti con l’abito tipico locale, i coreani che affrontarono i giapponesi e soffrirono torture durante l’invasione della penisola. In cima, nel punto più alto, sono posti invece i leader del Nord e del Sud Corea che si incontrano. Nel mezzo sono illustrate altre battaglie combattute dal popolo coreano e non manca una rappresentazione dell’influenza della cultura occidentale in Oriente.

“L’alba della civiltà - dice lo scultore - mi ha richiesto nove mesi di duro lavoro, ma non la ritengo ancora finita. D’altronde, come si può pensare di catturare 100 anni di civiltà di un paese in una sola opera?”

Qui a destra l’opera Mincho III, in bronzo, 175x52x57 cm

Altre sue opere rappresentano il mare e il moto delle onde dell’oceano. Nato nel 1945 su un’isola della provincia di Cholla Pukto, Kang è cresciuto con il mare nelle vene e cominciò molto presto a disegnare le onde e paesaggi marini. Nonostante che dall’età di 10 anni si sia dovuto arrangiare per vivere essendo rimasto orfano di padre e di madre, riuscì a continuare gli studi e a iscriversi infine all’università Hong-Ik, la più famosa scuola d’arte in Corea. Fu proprio all’Università che prese la decisione di seguire nella scultura lo stile tipico coreano e di adottare di preferenza per le proprie opere il materiale principale usato fin dall’antichità in Corea: la pietra.

Le notizie e le immagini relative allo scultore Kang Kwan-wook sono tratte da Korea Now, 18 novembre 2000.

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Il vaso celadon con disegni di gru e nuvole e l’elaborata caraffa per vino, entrambi del 12° secolo, ci introducono a una delle forme d’arte più apprezzate della Corea, quella della ceramica.

Assurta al suo massimo splendore durante il regno di Koryŏ (고려 高麗 935~1392), la ceramica coreana divenne famosa nel mondo per la sua bellezza e la perfezione dell’esecuzione.

Le truppe giapponesi che nel 1592 invasero la Corea portarono con sé in Giappone a viva forza dei vasai coreani dando così inizio alla pregevole industria giapponese della ceramica.

Nel 1994, durante una vendita all’asta da Christie’s, un piatto di ceramica bianco-blu di epoca Chosŏn fu battuto per la somma di 3,08 milioni di dollari USA.

Ma la tradizione della ceramica di pregio non si è persa nei tempi. Ancora oggi esperti ceramisti coreani sono in grado di produrre pezzi di grande bellezza e perfezione, come è dimostrato dall’immagine qui riprodotta.

Oggi l’arte della ceramica in Corea viene sottoposta a continui rinnovamenti da parte di nuovi artisti che espongono e vendono le loro creazioni nelle gallerie d’arte e nei negozi specializzati.

Nel mese di maggio 2000 si è tenuta a Roma una mostra di artigianato artistico in cui era presente una sezione dedicata alle ceramiche. Per una panoramica della mostra con molte illustrazioni, cliccare su questa scritta.